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中国(惠安)传统雕刻大赛 | 孙伟访谈:传统雕刻大赛比什么?

2019-09-20

受访人 / 孙  伟 

中国工艺美术学会雕塑专业委员会主任

第六届中国(惠安)传统雕刻大赛将于2019年10月26日至11月6日期间,在福建惠安举行现场创作活动。

目前,大赛已截止征稿,进入到稿件评审阶段。为此,中国工艺美术学会学术工作部王梦佳,特采访大赛承办单位中国工艺美术学会雕塑专业委员会主任孙伟,深入了解传统雕刻大赛的内涵与实质。


△孙伟谈传统雕刻


Q

就第六届中国(惠安)传统雕刻大赛而言,怎么去限定传统雕刻的概念?是指惠安的传统吗?

:我觉得任何人都无法限定,惠安的雕刻传统就是全国概念下的“传统雕刻”的代表,“传统雕刻”这个概念的涵盖面应该是包容性极强的。

但是,参加中国(惠安)传统雕刻大赛活动的艺术工作者,可以从传统雕刻的技术角度或者技巧层面,去理解传统雕刻的基本东西和基本审美表达。

比如说对材料特性的理解、材质美感的表达、雕刻技术的使用、造型语言的特质等等,在这些要素之中都隐藏着很好的通属性的传统。

清代惠安石雕大师李周传世作品

Q

对于投稿的作品,评选与评价的标准该怎么设定?

:与其说是我们的评审标准,不如说是每一位雕刻艺术家,表达对传统雕刻准则主题的认定,特别是在作品中展示出对传统雕刻的理解。

首先是主题的选择,这次中国(惠安)雕刻大赛的主题是“文脉·匠心”。这实质上,传递了一个非常宽泛且具有传统敬畏感的主题意味。具体到每一件,只要是健康向上的,不低俗媚俗,真情表达、生动感人、造型完整的都可以。

西汉 霍去病墓卧马石雕

其次是材料特性、材质美感、技术使用、造型特质为主要评价标准的审核。比如在材料特性的认知上,润洁的汉白玉做个“包公”的形象就不一定比灰色的石灰岩合适,纤细扭曲的虫草不依附于周边的石头可能就难以实现。

传统雕刻以及传统雕刻的样式中,蕴藏了许多规律性的东西。这些东西,是千百年来人们在创造性实践中所获取的规律。尊重这些基本规律,在规律中找到创新的突破,才可能是一件好作品。

无论选择什么样的主题,无论怎么表达这些主题,尊重材料特性,熟知材质的美感,选择适合的表达方式是我们所考量的重要内容之一。

△红山文化 石人

雕刻技术和技巧的运用也非常重要。每件作品的造型表达地完整不完整,完美不完美,很大部分取决于你对雕刻技术和技巧的把握与运用。

比如非得把一块大石料打出一个细细的小弯尖儿,费劲地把大量的石料打掉,这就显得不太明智了。石雕就用石雕的办法去做,少工省料就是尊重那些石头。

当然,有的人故意把石头打成非常灵秀的形象,这样的逆向思考也很好。这考验的是石头雕刻技巧以及制作经验,考验的是对石头本身的理解,考验的是雕刻技法和工艺技能的水平。但是,矫揉造作地、故弄玄虚地和石材较劲而缺乏主题意义的作品,也不可取。

△奥古斯都像

此外,在石材独有的审美上也要有思考和表达。“玉不琢不成器”就是这个道理,如何表达出石材本身的美,一棱一角、一边一面、一张一弛、一凹一凸、一光一涩、一方一圆……尽显你对石材的审美把握。

造型的完美度、质感与肌理的表现,这都是考验石雕艺术家作品成立不成立,作者对传统雕刻文化认知水平有没有,技术与经验积累深厚不深厚的重要指标。

△商周 石虎

Q

学院背景的作者和民间传统里成长起来的作者,作品的倾向性有许多不同之处。来自学院的艺术家,自然而然会带着他所学受到的学院雕塑体系的痕迹,这类作品您能否接受?

:学院背景的创作者和民间背景成长起来的创作者,确有不同。他们成长的背景不同,他们关注的问题不同,他们的艺术价值取向上也有不同。因此,他们的选报作品形态也不同,这是很自然的事情。

但是无论你的背景如何,人类浩瀚雕刻传统就摆放在所有人的面前,学院和非学院的都逃不开人类浩瀚雕刻成就的影响。这就是我们参与支持中国(惠安)传统雕刻大赛的初衷和意义所在。

优秀的传统文化给人类文明的进步带来了巨大的价值,这个价值是不分学院和民间的,大家都在其中汲取营养。我觉得,只要这个艺术家的作品对石材有认知,就可以接受

△复活节岛石雕

但是我也担心,有些艺术家他们其实对石雕没有真正的理解,只是将固有的雕塑的经验套用在这种材料上。这样的话,驾驭这种材料,对于他们来讲会是一个很大的挑战。

克服这个挑战,不屈不挠地参与到对传统雕刻的再认识中去,这也是中国工艺美术学会和惠安举办这次活动,把中国优秀的雕刻传统呈现在当代认知、思考、创新、实践和传播领域的意义所在。

我们接受的是对传统有着真诚思考的作品,我们接受的是对雕刻有着敬畏之心的作者。

△唐 天王石像

Q

在过去的20年里,雕塑专业委员会在惠安组织过两类大赛,一是传统雕刻大赛,另一是国际雕刻大赛。传统雕刻大赛该怎么和国际雕刻大赛拉开距离?

技术、技巧以及作品里面体现了哪些传统审美的特点,这非常重要。要不怎么区分呢?

国外也有传统的雕刻。国际雕刻大赛可能在主题的限定上、在表达手法上更具实验性,对于审美、对于技术手段有独创的意义或独到的理解都可以被接受。

△古希腊 拉奥孔

但到了传统雕刻大赛这边,只是独到就不够了,一定要有传统的东西在里边,这种传统可能就是技术

比如说镇江梁文帝萧顺陵墓里的镇墓兽,你仔细看它从脖子到整个剪影的影像,在雕刻时,只要稍微打偏一点,打出打坏一块,整个气就断了。所以他必须得完整地雕刻出剪影的形象和形态,特别是线条的相关意味要特别强调,不能出错。

△镇江梁文帝萧顺陵墓辟邪   

再比如西安的武则天墓雕刻者对大块石台子的理解,抛掉的材料非常少,方方硬硬的石材体现出的沉重感和永固感非常强。所以我觉得很多东西是可以从传统的文脉里面找下来的,审美是可以遗传的。

△唐 武则天墓石雕



最后,感谢孙老师的答疑,也期待本次大赛的精彩作品!


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